БРЕНД KAWS: ИСТОРИЯ, КОЛЛАБОРАЦИИ И ПЕРФОРМАНСЫ
KAWS – это не просто бренд, а целое культурное явление, возникшее на пересечении искусства, моды и поп-культуры. Под этим именем скрывается американский художник и дизайнер Брайан Доннелли, который за последние несколько десятилетий стал одной из ключевых фигур современного искусства. В этой статье мы подробно рассмотрим историю KAWS, его знаменитые коллаборации и перформансы, которые сделали его известным по всему миру.
История KAWS
Ранние годы
Брайан Доннелли, более известный как KAWS, родился в Джерси-Сити, штат Нью-Джерси, в 1974 году. Его творческий путь начался в конце 80-х годов, когда он занимался граффити. В начале 90-х годов KAWS переехал в Нью-Йорк, где поступил в Школу визуальных искусств (School of Visual Arts). Здесь он получил степень бакалавра в области изобразительного искусства.
В Нью-Йорке KAWS активно участвовал в андеграундной граффити-культуре. Он начал модифицировать рекламные плакаты на автобусных остановках и телефонных будках, добавляя свои фирменные мотивы и персонажи. Эти работы привлекли внимание широкой публики и помогли ему утвердиться как уличному художнику.
Подъем карьеры
Настоящий прорыв в карьере KAWS произошел в конце 90-х годов, когда он начал создавать свои первые скульптуры и виниловые игрушки. В 1999 году он выпустил свою первую виниловую игрушку – Companion, которая стала его фирменным персонажем. Companion представляет собой мультяшного персонажа с черепом вместо лица и перекрещенными глазами. Эта игрушка мгновенно стала популярной и положила начало целой серии фигурок.
Коллаборации
KAWS стал знаменит благодаря своим многочисленным коллаборациям с известными брендами и художниками. Эти совместные проекты помогли ему выйти за рамки уличного искусства и проникнуть в мир высокой моды и массовой культуры.
Коллаборации с модными брендами
Одной из самых известных коллабораций KAWS стала работа с японским брендом BAPE (A Bathing Ape). В начале 2000-х годов KAWS создал серию графических принтов для одежды BAPE, которые мгновенно стали хитом среди любителей уличной моды. Впоследствии KAWS сотрудничал с такими брендами, как Comme des Garçons, Supreme, Nike и Uniqlo.
Особое внимание заслуживает коллаборация с Dior, которая состоялась в 2018 году. Для мужской коллекции Dior весна-лето 2019 KAWS создал свои интерпретации знаковых символов Dior, таких как пчела и логотип бренда. Эта коллекция была высоко оценена критиками и поклонниками моды, укрепив статус KAWS как влиятельного художника.
Коллаборации с брендами массового потребления
KAWS также сотрудничал с различными брендами массового потребления, что помогло ему стать еще более узнаваемым. В 2017 году он выпустил серию игрушек и одежды в сотрудничестве с Uniqlo, которая была распродана за считанные минуты. В 2019 году KAWS объединился с компанией Sesame Street, чтобы создать коллекцию одежды и игрушек для детей и взрослых.
Коллаборации с художниками и галереями
KAWS также активно сотрудничает с другими художниками и галереями. Он выставлялся в таких престижных институтах, как Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, Тейт Модерн в Лондоне и Музей современного искусства Лос-Анджелеса (MOCA). В 2019 году его гигантская надувная скульптура Companion была установлена на берегу озера Виктория Гарбор в Гонконге, что привлекло огромное внимание международной публики.
Перформансы и инсталляции
Перформансы и инсталляции KAWS играют важную роль в его творчестве. Он часто использует крупномасштабные скульптуры и инсталляции для создания мощных визуальных эффектов и привлечения внимания к своим работам.
Гигантские скульптуры
Одной из самых известных инсталляций KAWS стала серия гигантских скульптур Companion. Эти скульптуры, высотой до 10 метров, были установлены в различных городах мира, включая Нью-Йорк, Лондон, Токио и Гонконг. Они привлекают внимание своим монументальным масштабом и детализированным дизайном.
Инсталляции в музеях и галереях
KAWS также активно участвует в создании инсталляций для музеев и галерей. В 2012 году он создал инсталляцию "Companion (Passing Through)" для Музея современного искусства в Лос-Анджелесе. Эта инсталляция представляла собой гигантскую скульптуру Companion, сидящую на земле с руками, закрывающими лицо, что символизировало чувство смущения и уязвимости.
Влияние и наследие
KAWS оказал огромное влияние на современное искусство и культуру. Его работы, сочетающие уличное искусство, поп-культуру и высокий дизайн, нашли отклик у широкой аудитории и стали неотъемлемой частью современного визуального ландшафта.
Влияние на уличное искусство
KAWS внес значительный вклад в развитие уличного искусства, превратив его из маргинального явления в признанную форму искусства. Его работы вдохновляют новое поколение художников, которые стремятся следовать его примеру и создавать искусство, выходящее за рамки традиционных галерей и музеев.
Влияние на моду
KAWS также оказал влияние на моду, сотрудничая с ведущими брендами и создавая уникальные коллекции одежды и аксессуаров. Его работы помогли объединить миры искусства и моды, продемонстрировав, что эти две сферы могут успешно взаимодействовать и дополнять друг друга.
Влияние на массовую культуру
Работы KAWS стали частью массовой культуры, привлекая внимание не только ценителей искусства, но и широкой публики. Его игрушки и скульптуры стали объектами коллекционирования, а коллаборации с популярными брендами сделали его имя узнаваемым во всем мире.
Заключение
Бренд KAWS, созданный Брайаном Доннелли, является ярким примером успешного слияния искусства, моды и поп-культуры. Его работы, коллаборации и перформансы продолжают вдохновлять и удивлять аудиторию по всему миру. KAWS доказал, что искусство может быть доступным и понятным для всех, оставаясь при этом глубоким и значимым. Его вклад в современное искусство и культуру невозможно переоценить, и его наследие будет продолжать жить и вдохновлять будущие поколения художников и дизайнеров.
